El Trasfondo Histórico:
La Edad Media es un periodo muy largo que
se extiende desde el siglo V hasta el siglo XV. Esta etapa está encuadrada
entre La Antigüedad y El Renacimiento. Hay dos hechos que los historiadores
marcan como el inicio y el fin de la Edad Media, que son la Caída del Imperio
Romano en el año 476 y el Descubrimiento de América en 1492. Es un período muy
largo que se divide en dos etapas:
- La Alta Edad Media: (siglos V a
X). Es una época de pobreza, llena de guerras y enfermedades, en la que la
sociedad sufre constantes epidemias como la de la peste negra que asolarán toda
Europa.
- La Baja Edad Media: (siglos XI al
XV). Época de gran prosperidad económica, política y también cultural.
En la Edad Media, la Iglesia Católica se
convierte en el eje fundamental de la sociedad. No obstante, la música profana
siempre va a tener un sitio, sobre todo en la Baja Edad Media con el nacimiento
de los juglares y los trovadores que actuarán en castillos, palacios, plazas o
calles de cualquier lugar. Recopilado por: (http://www.corazonistas.edurioja.org/haro/recursos/hmusica/intro.html).
Músicos y compositores mas Importantes de la Edad
Media.
Philippe de Vitry
(París, 1291-Meaux,
1361) Religioso, compositor y teórico musical francés. Obispo de Meaux desde
1351, influyó poderosamente en la música occidental, especialmente por su
tratado de notación musical Ars Nova, que dio nombre a todo el
movimiento musical de su tiempo. Se le atribuyen bellas composiciones vocales
polifónicas (motetes) que merecieron los elogios de Dante.
Alfonso X el Sabio
Rey de Castilla y de
León (Toledo, 1221 - Sevilla, 1284). Era hijo primogénito de Fernando III, a
quien sucedió en 1252. Ya como infante realizó importantes labores, como la
conquista del Reino de Murcia (1241) o la paz con Jaime I de Aragón, que
conllevó el matrimonio de Alfonso con su hija Violante.
Gilles Binchois
(Mons, actual Bélgica,
1400-Soignies, id., 1460) Compositor franco flamenco Son pocas las noticias
sobre su vida que han llegado hasta nosotros. Formado con los niños de coro de
la catedral de Cambrai, a partir de 1424 estuvo al servicio del conde de
Suffolk, lo que ha llevado a pensar en una posible estancia del compositor en
Inglaterra. Aunque tal hipótesis es hoy desestimada, es innegable, a juzgar por
sus obras, que conoció con detalle la música inglesa.
Guillaume de Machault
(Machaut, Francia, h.
1300-Reims, id., 1377) Músico y poeta francés. Perteneciente a la Orden de
Reims, fue secretario y consejero del rey de Bohemia Juan de Luxemburgo, hasta
que éste fue asesinado. Pasó entonces al servicio de Bonne de Luxemburgo y al
de Carlos de Navarra, para finalmente entrar al servicio del futuro rey de
Francia, Carlos V. Acabó sus días como canónigo de la catedral del Reims,
importante foco cultural a finales de la Edad Media.
Adam de la Halle [Adam le Bossu]
(Adam de la Halle, llamado
Adam le Bossu; Arras, actual Francia, h. 1240-Nápoles, h.1285) Trovero picardo.
Autor de diversas composiciones poéticas dentro de los cánones del amor cortés
(canciones, rondeaux, jeux partis con otro trovero en torno a temas de
casuística amorosa), para las que escribía la melodía, es hoy conocido, sobre
todo, por sus dos piezas teatrales: Le jeu de la feuillée y Juego de Robin y
Marion. La primera, protagonizada en Arras por el propio autor, supone una
primitiva formulación de lo que más adelante será la soite, mientras que la
segunda, escrita en Nápoles, prefigura la ópera cómica. Ambas son uno de los
primeros exponentes del teatro medieval profano. Recopilado por: Música destrezas de apreciación.
Pintores o escritores más importantes.
El Arcipreste de Hita
El Arcipreste de Hita,
llamado Juan Ruíz, fue un escritor de la Edad Media. Era clérigo de Hita (actual provincia de
Guadalajara) y escribía en libro De
buen amor. Este libro esta
lleno de poesía. Este famoso escritor es
muy importante, pues fue uno de los primeros escritores de poesía de la época.
La música litúrgica.
El Canto Gregoriano.
Literatura
escrita por mujeres
También se publicaron
experiencias místicas de autoras como Juliana de Norwich y Hildegard de Bingen;
escritos laicos anónimos tales como las reflexiones en Amor Cortés y
otras obras de Marie de France y Christine de Pizan. Dichos textos continúan siendo estudiados por
sus avanzados puntos de vista de la sociedad medieval.
Eventos Históricos y
Culturales de la Época.
- 450-1000: Saqueo de Roma por los vándalos (455), Papado de Gregorio I (el Grande) (590-604) y Coronación de Carlomagno como emperador de Occidente (800).
- 1000-1300: Conquista de los normandos (1066), Primera Cruzada (1096-1099) y Se firma la Carta Magna (1215).
- 1300-1450: Guerra de los Cien Años (1337-1453), Peste negra (1347-1352) y Ejecución de Juana de Arco por los ingleses (1431). Recopilado por: Música Destrezas de apreciación, pag. 60.
Características generales
de la música; Armonía, textura, melodía, ritmo, etc.
En el año
313, el emperador Constantino se convierte al cristianismo y se redacta el
Edicto de Milán, que reconoce la libertad de culto para los cristianos, que
hasta ahora habían realizado sus ceremonias religiosas escondidos. A partir de
este momento la música religiosa va a comenzar a desarrollarse y extenderse.
La Iglesia
pronto contará con un gran poder político y cultural, por lo que todas las
artes de esta época harán referencia a temas religiosos.
•
EL CANTO GREGORIANO: que ocupará buena parte de la Alta Edad
Media.
•
EL DESARROLLO DE LA POLIFONÍA: que surgirá a finales del
siglo IX y se desarrollará durante el resto de la Edad Media.
EVOLUCIÓN DE LA NOTACIÓN MUSICAL
Como ya
sabemos, la Edad Media es un período muy largo, y los cambios en la forma de
escribir la música van a ser notables. Vamos a ver esta evolución con una serie
de ejemplos comentados.
Esta
primera partitura vemos que es muy primitiva. Está escrita con neumas, que eran
esos signos que se mueven hacia arriba y hacia abajo indicando los movimientos
que el cantor debe hacer con su voz.
En
este ejemplo, posterior al siglo XI, ya se han introducido las líneas que
guían al cantor, y está escrito en notación cuadrada típica del canto
gregoriano. Aún así, en la parte superior y en la inferior se conservan los
primitivos neumas. Esta música está escrita en sólo cuatro líneas, es decir en
tetragrama.
En este
ejemplo, vemos una gran evolución, ya que se usan cinco líneas en vez de
cuatro, es decir, hemos llegado al pentagrama. Otra característica distintiva
es el uso del color, tanto en las líneas del pentagrama como en los adornos de
la página. Recopilado
por: (http://www.corazonistas.edurioja.org/haro/recursos/hmusica/intro.html).
Tipos de composiciones y formas de la música coral e
instrumental de la época.
El Canto litúrgico
viene de la tradición grecorromana debido a esto totalmente impregnado de la
teoría musical de los griegos y de su filosofía. Por otra parte de la tradición Hebraica, del
canto y de las sinagogas. Surgen varios
problemas:
· El canto cristiano, se
debe acoplar a los dos tradicionales, esto da lugar a contradicciones dentro
del cristianismo a nivel teórico y filosófico.
· La música nueva
cristiana que para ellos es «instrumento de salvación». Clemente de Alejandría
(siglo II d.C.) hablaba sobre la música de los griegos diciendo que llevaba a
la perdición.
· La música y el canto
sacro gozará de aprecio sobre todo por su valor educativo al ser un instrumento
de edificación religiosa.
En esta época se
dividía la música en tres géneros distintos:
- La música mundana.
- La música humana.
- La música instrumental.
La música mundana: es la que se refiere a la música
de las esferas, identificándose con el concepto del sentido de armonía.
La música humana: Refleja a través de la unión
armoniosa de las diferentes partes del alma, la unión de alma con el cuerpo, la
música de las esferas.
La música instrumental: Según Boecio el hecho manual de
producir sonidos a través de los instrumentos no tiene valor alguno (soplar por
un tubo, tocar una cuerda tensada).
La música litúrgica.
La religión cristiana
fue adoptada por el Imperio Romano. Las celebraciones religiosas de los
primeros cristianos fueron poco a poco conformando un nuevo tipo de expresión
musical auscera, puramente vocal. Estos
cantos litúrgicos tenían dos formas principales:
- Responsorial: era una especie de estribillo
en que los fieles respondían a cada versículo de un salmo entonado por un
solista.
- Antifonal: es una frase musical que
introduce a un salmo cantado alternativamente, por dos coros que, al terminar
el salmo, vuelven a cantar de nuevo la antífona todos juntos.
El Canto Gregoriano.
Hasta el s. X la música
Europea, como la música de otras culturas, era fundamentalmente monódica, osea,
de una sola línea melódica en la que no interviene para nada la harmonía sin
acompañamiento de instrumento, el ritmo del canto gregoriano es libre, no
sometido a la rigidez métrica del compás.
Recopilado por: http://www.corazonistas.edurioja.org/haro/recursos/hmusica/intro.html.







